Künstler haucht Holzstücken Leben ein, indem er lediglich Fäden und Nägel hinzufügt

Die menschliche Mimik ist zweifellos eine der eindrucksvollsten Schöpfungen auf unserem Planeten. Als Lebewesen haben wir uns im Laufe der Zeit weiterentwickelt und so auch unsere Mimik. Von einem einfachen Lächeln bis hin zu einem Kunstwerk, das eine Geschichte erzählt, kann Kunst niemals unbeachtet bleiben.

Bei unserer Diskussion auf der Sonnenseite ging es um eine ganz besondere Kunstform, bei der Holzteile, Fäden und Nägel verwendet werden. Beeindruckt von diesen Kreationen haben wir @hlantakonstantin interviewt und ihm Fragen zu seiner Inspiration und seinen Werten gestellt, und wie er diese Kunstform definiert. Machen wir uns mit seiner künstlerischen Reise vertraut.

1.

Frage: Was war deine Inspiration für diese Kunstform?
Antwort: Ich habe mir alles selbst beigebracht (ich bin eigentlich diplomierter Zahnarzt. Ich habe 3 Jahre lang als Zahnarzt gearbeitet und dann den Beruf für die Kunst aufgegeben). Ich zeichne seit 2008. Am Anfang waren es Bleistifte, dann Pastell, dann Farbstifte. Im Jahr 2018 habe ich angefangen, Fadenkunst zu machen (Faden und Nägel).

Ein Freund hat mir erzählt, dass es Leute gibt, die mit Fäden und Nägeln arbeiten. Er meinte: “Wollen wir einen Kaktus oder eine Schneeflocke machen?” Und ich dachte mir: “Ja! Tolle Idee! Lass uns das machen!” Aber ich wusste nicht, wie man einen Kaktus macht. Es entstand ein Porträt von Chester Bennington, und das war meine Inspiration.

2.

Frage: Was war die erste Reaktion, als du den Leuten davon erzählt hast?
Antwort: Niemand außer meiner Frau wusste, dass ich vorhatte, Fäden und Nägel zu nehmen und etwas Realistisches daraus zu machen. Meine Frau meinte: “Okay, mach was du willst, solange ich nicht da bin und den Hammer nicht hören kann.”

Die ersten Reaktionen, als die Leute es sahen, waren: “Wow, schöne Zeichnung! Aber woraus ist es gemacht?” Aber es war schwieriger, diese Reaktion zu erreichen, als ich anfing, farbige Sachen zu machen, die realistischer waren und viel mehr Fäden enthielten.

3.

Frage: Wie bringt man Farben und Kontinuität in Zeichnungen, die nicht schwarz-weiß sind?
Antwort: Ich verwende keine Software oder Algorithmen. Es ist wie beim Zeichnen mit Pastellkreide oder beim Malen mit Acrylfarbe. Ich füge Farben an den Stellen hinzu, an denen ich sie brauche. Ich mache Schattierungen und Schatten mit Fäden in verschiedenen Farben und in unterschiedlichen Mengen.

4.

Frage: Was ist die längste Zeit, die du einem Gemälde gewidmet hast?
Antwort: Ich bin ein Vollzeitkünstler. Die längste Zeit, die ich an einem Werk gearbeitet habe, waren etwa 8 Monate (Schwarz-Weiß-Porträt von Chester Bennington mit blauen Flammen-Tattoos), aber ich mache während des Arbeitsprozesses Pausen für kleinere Werke.

5.

Frage: Möchtest du irgendwelche Geheimnisse über deine Arbeit verraten?
Antwort: Der Trick ist, dass man nicht jeden einzelnen Teil des Bildes detailliert und hyperreal darstellen muss. Man sollte den Blick des Betrachters auf die wichtigsten Objekte lenken.
Außerdem sollte man sich keine Gedanken über die Nagelköpfe machen. Das menschliche Gehirn versucht, überall Gesichter zu sehen, und das Gehirn selbst wird die Teile, die nicht passen, ignorieren.

6.

Frage: Was war dein erstes Gemälde?
Antwort: Mein allererstes Kunstwerk aus Fäden ist hier.

7.

Frage: Wie schwierig ist es, in unserer Welt ein Künstler zu sein? Erzähl von Erfahrungen, von denen die meisten Menschen nichts wissen.
Antwort: Es ist schwierig, besonders jetzt. Manche Leute denken, wenn ich meine Kunstwerke in den sozialen Medien zeige, dass ich Selbstdarstellung betreibe. Das Schwierigste für mich ist es, ein Gleichgewicht zwischen dem Teilen meiner Gedanken und Gefühle und der Realität zu bewahren.

8.

Frage: In welchem Alter hast du mit der Malerei begonnen und wie wichtig ist die Rolle, die deine Familie und deine Freunde dabei spielen?
Antwort: Ich begann im Alter von 16 Jahren zu malen. Meine Familie hat alles getan, um mich zu stoppen und mich von der Kunst abzubringen. Als mein Einkommen aus der Kunst meinem Gehalt entsprach, habe ich meinen Job gekündigt und wurde Vollzeitkünstler. Das war 2020.