Filme

Ein Schauspieler wird nicht nur erkannt, wenn er sein Gesicht auf der Leinwand sieht, sondern auch, wenn er seinen Namen sieht. Viele von ihnen entscheiden sich jedoch dafür, anonym zu bleiben, manchmal als Gefallen für den Regisseur und manchmal zum Wohle des Films.

Wenn wir einen Film sehen, kommt uns manchmal eine Figur bekannt vor, aber wir wissen nicht mehr genau, wo wir sie gesehen haben. Das passiert, wenn ein Schauspieler eine Rolle großartig verkörpert. In diesen Fällen sind beispielsweise bestimmte Gesichtszüge oder die Stimme die Merkmale, die sie verraten können.

Eine der großen Magien des Kinos ist es, unglaubliche Szenen zu sehen, die uns zum Nachdenken anregen, wie das überhaupt möglich ist. Auch wenn heutzutage jeder weiß, dass es dabei nur um visuelle Effekte und Computergrafiken geht, ist es doch wirklich cool, all die Tricks hinter den Kulissen und Momente zu sehen, die es uns ermöglichen, eine ganz andere Seite der Figuren zu sehen, die wir normalerweise präsentiert bekommen.

Wenn es etwas gibt, das die Zuschauer überrascht, dann ist es die Fähigkeit einiger Schauspieler, sich in eine fast exakte Kopie ihrer Figuren zu verwandeln, vor allem, wenn es sich um Menschen aus dem wirklichen Leben handelt, die auf die Leinwand gebracht werden. Es geht nicht nur um die Kostüme oder das Make-up, es geht darum, sich in die andere Person hineinzuversetzen und damit vor allem das Publikum zu überzeugen.

Die Disney-Zeichentrickfilme, die uns als Kinder mit Begeisterung vor dem Fernseher sitzen ließen und unsere Eltern dazu brachten, mit uns ins Kino zu gehen, hatten auch diesen einen Filmcharakter, der die Geschichte komplexer, aber auch unterhaltsamer machte. Wenn sie den Protagonisten der Geschichten das Leben schwer machten, wollten wir nur, dass sie verschwinden, aber die Wahrheit ist, dass das Abenteuer ohne sie nicht dasselbe gewesen wäre.

Von den Zeichentrickfilmen, die uns bewegten, bis hin zu den ernsteren Filmen, die uns begeisterten, bleibt keiner von ihnen Jahre später verschont, wenn die Filmproduzenten uns eine moderne Version des Klassikers präsentieren. Es mag zwar eine gute Strategie sein, an die Nostalgie zu appellieren, aber manchmal reicht die Nostalgie nicht aus, und am Ende sehen wir Filme, die nicht annähernd an ihre Vorgänger heranreichen.

Zum Drehen einer Serie oder eines Films gehört monatelange, harte Arbeit. Die Filmcrews verwenden alle möglichen Tricks wie Stunt-Doubles, Make-up, CGI, Greenscreens und Motion-Capture-Anzüge — und das ist nur die Spitze des Eisbergs.

Manchmal, wenn wir uns unsere Lieblingsfilme mit charismatischen Schauspielern wie Danny DeVito oder Stanley Tucci noch einmal ansehen, stellen wir fest, dass wir uns kaum noch daran erinnern können, wie diese Berühmtheiten in ihrer Jugend aussahen. Das Publikum verliebte sich in sie, als sie bereits zu reifen, etablierten Künstlern geworden waren. Außerdem haben nur wenige einen klassischen Hollywood-Look: Einige besitzen eine brillante komödiantische Ausstrahlung und die Gesichter anderer scheinen wie geschaffen für die perfekte Darstellung von Bösewichten.

Im Alltag brauchen wir immer einen Moment, um der Routine zu entfliehen, den Kopf frei zu bekommen, einen Rat einzuholen, eine Weile zu lachen oder einfach mit jemandem zusammen zu sein, der uns zuhört. Plötzlich, ohne darüber nachzudenken, finden wir jemanden, mit dem wir ganz wir selbst sein können, und dieser Jemand gibt uns den Ausweg, den wir gesucht haben. Wir nennen sie Freunde.

Es scheint, manche Stars wären nie jung gewesen. Solange wir zurückdenken können, waren sie in einem reifen Alter. Aber in Wirklichkeit haben sie ihre Karriere entweder spät begonnen, oder wir erinnern uns aus anderen Gründen nicht mehr an den Beginn ihrer Laufbahn.

Manche Bücher werden weltweit millionenfach verkauft. Sie bringen den Autoren ein riesiges Vermögen ein, das vervielfacht und verteilt wird, wenn ein Filmstudio die Rechte für die Verfilmung kauft. Das löst jedes Mal viele Diskussionen, Auseinandersetzungen und Spekulationen um jedes dieser berühmten Bücher aus; sogar von Leuten, die sie nicht einmal gelesen haben und trotzdem glauben, alles darüber zu wissen.

Große Produktionsfirmen haben schon immer an den ungewöhnlichsten Orten nach innovativen Ideen gesucht, um neue Spielfilme zu produzieren. Sie wollen viele Zuschauer fesseln und so dafür sorgen, dass der Film ein großer Kino-Erfolg wird. Im Laufe der Jahre waren die Inspirationsquellen sehr vielfältig und umfassten unter anderem Romane, Geschichten und Lieder. Aber auch die Spielzeuge haben es sich nicht nehmen lassen, Protagonisten berühmter Filme zu werden.

Vielen streben Ruhm aufgrund seiner unzähligen Vorteile an, etwa der ganze Luxus und die öffentliche Anerkennung, um zwei typische Beispiele zu nennen. Viele Künstler haben diesen Ruhm erleben können, aber einige von ihnen haben letztendlich entschieden, sich von diesem Ruhm wieder zu verabschieden und ein normales Leben zu führen, wie die meisten Sterblichen.

Es scheint, als hätten wir uns erst gestern beeilt, den Fernseher einzuschalten, um eine weitere Folge von Charmed — Zauberhafte Hexeb, Gossip Girl oder Sabrina — Total Verhext! zu sehen. Seitdem sind jedoch mehr als 10 Jahre vergangen. Einige Schauspieler, die in diesen Serien mitspielen, haben sich stark verändert, während andere so aussehen, als ob die Zeit keine Spuren an ihnen hinterlassen hätte.

Bei Filmpremieren und Preisverleihungen fällt es oft sehr schwer, den Blick von den Stars abzuwenden, die über den roten Teppich schreiten. Doch die Kleider und Anzüge haben dank der Phantasie der Stylisten — und manchmal auch der Filmstars selbst — eine noch tiefere Bedeutung. Schließlich kann ein Outfit auch auf Figuren und Filme anspielen.

Method Acting ist in Hollywood sehr beliebt, und viele berühmte Schauspieler/innen bereiten sich mit dieser Methode auf eine Rolle vor. Obwohl es viele Varianten dieser Technik gibt, müssen sich die Schauspieler/innen in der Regel in ihre Figuren hineinversetzen und sich die Umstände der Szene, auf die sie sich vorbereiten, vorstellen. Manche Schauspieler/innen gehen jedoch noch einen Schritt weiter und bleiben in ihrer Rolle, auch wenn sie nicht gerade am Set eines Films sind.

Um eine der populärsten Sagas in der Geschichte des Kinos zu werden, muss jedes Detail stimmen. Und genau diesen Standard erfüllt Marvel in all seinen Filmen. Die Anforderungen ihrer Drehbücher fordern nicht nur viel von allen Beteiligten der Industrie, sondern auch von den Schauspielern, die ihre Figuren auf der Leinwand verkörpern. Sie alle waren bereits gute Schauspieler, bevor sie das Marvel-Universum betraten. Doch teilweise fehlte es ihnen noch an körperlicher Fitness, um bereit für eine Superheldenrolle zu sein.

In Serien gibt es oft Figuren, die so liebenswert, wichtig, denkwürdig und/oder erfolgreich sind, dass es fast unmöglich erscheint, sie zu ersetzen — und dennoch passiert es. Manchmal waren es sogar Figuren in der Hauptrolle.

Viele denken vielleicht, dass Schauspieler für die große Kinoleinwand nur das Drehbuch lernen, sich schminken und das Kostüm anziehen müssen. Doch um eine Rolle zu spielen, müssen sie viel mehr leisten, als nur vor der Kamera gut auszusehen. Es ist eine Vorbereitung vor und während der Dreharbeiten nötig, wie Gewicht zu- oder abnehmen, eine neue Sprache lernen, Techniken oder Berufe erlernen, als wären sie ein Experte.

Manchmal, wenn Schauspieler/innen perfekt in ihre Rollen passen, gehen ihre Charaktere in die Geschichte ein und werden zur Ikone. Daher ist es unfassbar, dass einige Schauspieler, die entweder den Job inmitten des Franchise bekamen oder ihre Hauptrolle im letzten Moment bekamen, ihre Charaktere trotzdem legendär machen konnten.